Milen Till
Parkett
01. Februar bis 09. März 2024
Galerie Klüser
Das alte Fischgrätparkett gehört seit Jahrzehnten untrennbar zu den Räumen der Galerie und ist manchmal stummer, manchmal knarrender Zeuge der langen Galeriegeschichte; von bedeutungsvollen Begegnungen, Gesprächen und Ausstellungen. Vor drei Jahren betrachtete Milen Till (* 1984 in München) den Boden zum ersten Mal genauer und machte ihn – oder genauer gesagt die mancherorts darin auffindbaren, dreieckigen Lücken – zum Protagonisten seiner Ausstellung Lückenfüller – Hommage à Palermo. In der aktuellen Einzelausstellung Parkett tritt der vermeintliche Nebendarsteller erneut in den Vordergrund.
In seinen Arbeiten lenkt Milen Till den Blick oft auf das im Alltag Omnipräsente und doch Übersehene. Gegenstände des täglichen Gebrauchs transferiert der Künstler in einen neuen Kontext und weckt damit Assoziationen, die die Objekte in ein neues Licht rücken – und nicht selten auch ein Schmunzeln hervorrufen ob des Gedankens an die Geschichten, die Till hier in nonchalanter Leichtigkeit neu erzählt. Nicht zuletzt, weil dabei häufig Ikonen der Kunstgeschichte und Popkultur zitiert werden und der Fokus sich auf raffinierte Weise verschiebt, von den altbekannten Pfaden weglockt und spielerisch hinterfragt.
Auch die kleinen blauen Dreiecke zitieren einen Künstler, der mit seinem Werk neu gedachte Spuren hinterließ. Über der Eingangstür der Galerie findet sich das Vorbild für Tills eingepasste Lückenfüller in Gestalt eines auf die Wand gemalten, deutlich größeren blauen Dreiecks von Blinky Palermo. Seinerzeit erweiterte Milen Till Palermos in den Raum gedachtes Konzept von Form und Farbe auf den Boden und damit um eine weitere Ebene. Dieses Mal verhält es sich umgekehrt und das Parkett entfaltet sich über sieben Gemälde auch an den Wänden. Es wird auf Augenhöhe mit den Betrachtenden gebracht, jedem Holzstab wird Beachtung geschenkt, denn im Gegensatz zum Boden stufen sich hier die Einzelteile des Parketts fein schattiert ab. Wer genau hinsieht, wird nicht nur an der ein oder anderen Stelle ein kleines blaues Dreieck entdecken, sondern auch erkennen, dass es sich um tatsächliche, maßstabgetreue Ausschnitte des Untergrunds handelt, auf dem man sich gerade befindet.
Akribisch widmet Milen Till jedem Quadratzentimeter des Parketts, und damit auch der darauf verstrichenen Zeit und Geschichte, seine Aufmerksamkeit. Es entstehen gemalte Porträts eines Holzbodens – ebenso individuell in Muster und Farbe wie die Vergangenheit, die im Boden gespeichert ist. Till löst den allgegenwärtigen und doch häufig unbeachteten Gebrauchsgegenstand aus seiner gewohnten Position. An die Wand gebracht rückt der Boden ins Sichtfeld der auf ihm Stehenden und weckt so nun vielleicht ganz eigene Erinnerungen an hölzerne Dielen.
Milen Till
Parkett
February 1 till March 09, 2024
Galerie Klüser
The old herringbone parquet flooring has been an integral part of the gallery space for decades, bearing sometimes silent, sometimes creaking witness to the gallery's long history; a history of significant meetings, conversations and exhibitions. Three years ago, Milen Till (* 1984 in Munich) took a closer look at the floor for the first time and made it – or more precisely, the triangular gaps that can be found in some places – into the protagonist of his exhibition 'Lückenfüller – Hommage à Palermo' ('Gap filler – Homage à Palermo'). In his current solo exhibition 'Parkett' ('Parquet'), this supposed supporting actor takes centre stage again.
Milen Till’s works often draw attention to things that are omnipresent but get overlooked in everyday life. The artist transposes objects of everyday use into a new context, triggering associations that cast the objects in a fresh light – and often also prompt a smile as we think of the stories Till retells here with a kind of nonchalant ease. Not least because icons from art history and pop culture are often quoted, and the focus is shifted in an ingenious fashion, luring us away from familiar paths to scrutinise things playfully.
The small blue triangles also quote an artist who left innovative traces with his work. The model for Till’s fitted Lückenfüller can be found on the wall above the gallery’s entrance in the form of a painted, much larger blue triangle by Blinky Palermo. At the time, Milen Till extended Palermo’s concept of form and colour conceived for the room to the floor, adding a further level. This time it is the other way round; the parquet flooring unfolds on the walls as well, in the shape of seven paintings. In this way, the floor is raised to the viewer’s eye level and attention is paid to each wooden strip because, in contrast to the floor, the individual parts of the parquet are finely shaded here. Looking closely, we not only find a small blue triangle here and there, but also note that these are actual, true-to-scale sections of the surface on which we are currently standing.
Milen Till devotes meticulous attention to every square centimetre of the parquet, and thus to the time and history that has passed over it. The resulting painted portraits of a wooden floor are as individual in patterning and colour as the past that the floorboards have accumulated. Till detaches the ubiquitous, often unnoticed everyday object from its customary place. Set onto the wall, the floor moves into the field of vision of those standing on it, perhaps triggering their own memories of wooden floorboards.
Photos © Jamie Fischer
Milen Till
Parkett
01. Februar bis 09. März 2024
Galerie Klüser
Das alte Fischgrätparkett gehört seit Jahrzehnten untrennbar zu den Räumen der Galerie und ist manchmal stummer, manchmal knarrender Zeuge der langen Galeriegeschichte; von bedeutungsvollen Begegnungen, Gesprächen und Ausstellungen. Vor drei Jahren betrachtete Milen Till (* 1984 in München) den Boden zum ersten Mal genauer und machte ihn – oder genauer gesagt die mancherorts darin auffindbaren, dreieckigen Lücken – zum Protagonisten seiner Ausstellung Lückenfüller – Hommage à Palermo. In der aktuellen Einzelausstellung Parkett tritt der vermeintliche Nebendarsteller erneut in den Vordergrund.
In seinen Arbeiten lenkt Milen Till den Blick oft auf das im Alltag Omnipräsente und doch Übersehene. Gegenstände des täglichen Gebrauchs transferiert der Künstler in einen neuen Kontext und weckt damit Assoziationen, die die Objekte in ein neues Licht rücken – und nicht selten auch ein Schmunzeln hervorrufen ob des Gedankens an die Geschichten, die Till hier in nonchalanter Leichtigkeit neu erzählt. Nicht zuletzt, weil dabei häufig Ikonen der Kunstgeschichte und Popkultur zitiert werden und der Fokus sich auf raffinierte Weise verschiebt, von den altbekannten Pfaden weglockt und spielerisch hinterfragt.
Auch die kleinen blauen Dreiecke zitieren einen Künstler, der mit seinem Werk neu gedachte Spuren hinterließ. Über der Eingangstür der Galerie findet sich das Vorbild für Tills eingepasste Lückenfüller in Gestalt eines auf die Wand gemalten, deutlich größeren blauen Dreiecks von Blinky Palermo. Seinerzeit erweiterte Milen Till Palermos in den Raum gedachtes Konzept von Form und Farbe auf den Boden und damit um eine weitere Ebene. Dieses Mal verhält es sich umgekehrt und das Parkett entfaltet sich über sieben Gemälde auch an den Wänden. Es wird auf Augenhöhe mit den Betrachtenden gebracht, jedem Holzstab wird Beachtung geschenkt, denn im Gegensatz zum Boden stufen sich hier die Einzelteile des Parketts fein schattiert ab. Wer genau hinsieht, wird nicht nur an der ein oder anderen Stelle ein kleines blaues Dreieck entdecken, sondern auch erkennen, dass es sich um tatsächliche, maßstabgetreue Ausschnitte des Untergrunds handelt, auf dem man sich gerade befindet.
Akribisch widmet Milen Till jedem Quadratzentimeter des Parketts, und damit auch der darauf verstrichenen Zeit und Geschichte, seine Aufmerksamkeit. Es entstehen gemalte Porträts eines Holzbodens – ebenso individuell in Muster und Farbe wie die Vergangenheit, die im Boden gespeichert ist. Till löst den allgegenwärtigen und doch häufig unbeachteten Gebrauchsgegenstand aus seiner gewohnten Position. An die Wand gebracht rückt der Boden ins Sichtfeld der auf ihm Stehenden und weckt so nun vielleicht ganz eigene Erinnerungen an hölzerne Dielen.
Milen Till
Parkett
February 1 till March 9 2024
The old herringbone parquet flooring has been an integral part of the gallery space for decades, bearing sometimes silent, sometimes creaking witness to the gallery's long history; a history of significant meetings, conversations and exhibitions. Three years ago, Milen Till (* 1984 in Munich) took a closer look at the floor for the first time and made it – or more precisely, the triangular gaps that can be found in some places – into the protagonist of his exhibition 'Lückenfüller – Hommage à Palermo' ('Gap filler – Homage à Palermo'). In his current solo exhibition 'Parkett' ('Parquet'), this supposed supporting actor takes centre stage again.
Milen Till’s works often draw attention to things that are omnipresent but get overlooked in everyday life. The artist transposes objects of everyday use into a new context, triggering associations that cast the objects in a fresh light – and often also prompt a smile as we think of the stories Till retells here with a kind of nonchalant ease. Not least because icons from art history and pop culture are often quoted, and the focus is shifted in an ingenious fashion, luring us away from familiar paths to scrutinise things playfully.
The small blue triangles also quote an artist who left innovative traces with his work. The model for Till’s fitted Lückenfüller can be found on the wall above the gallery’s entrance in the form of a painted, much larger blue triangle by Blinky Palermo. At the time, Milen Till extended Palermo’s concept of form and colour conceived for the room to the floor, adding a further level. This time it is the other way round; the parquet flooring unfolds on the walls as well, in the shape of seven paintings. In this way, the floor is raised to the viewer’s eye level and attention is paid to each wooden strip because, in contrast to the floor, the individual parts of the parquet are finely shaded here. Looking closely, we not only find a small blue triangle here and there, but also note that these are actual, true-to-scale sections of the surface on which we are currently standing.
Milen Till devotes meticulous attention to every square centimetre of the parquet, and thus to the time and history that has passed over it. The resulting painted portraits of a wooden floor are as individual in patterning and colour as the past that the floorboards have accumulated. Till detaches the ubiquitous, often unnoticed everyday object from its customary place. Set onto the wall, the floor moves into the field of vision of those standing on it, perhaps triggering their own memories of wooden floorboards.
Photos © Jamie Fischer